+ 1 (707) 877-4321
+ 33 977-198-888
English
Français
Deutsch
Italiano
Español
Русский
中国
Português
日本

Портфолио Edvard Munch (622: Дерево, Литография, Масло, Пастель, Темпера, Холст, Холст, Масло)

Бесплатная доставка. Полный возврат средств Все время. Подробнее.

 

  • Edvard Munch - Крик
  • Edvard Munch - Меланхолия
  • Edvard Munch - Рядом с кроватью смерти Лихорадка
  • Edvard Munch - Рождество в борделе
  • Edvard Munch - Ревность
  • Edvard Munch - танец самого жизни
  • Edvard Munch - ПОЦЕЛУЙ
  • Edvard Munch - Мадонна
  • Edvard Munch - день за
  • Edvard Munch - Крик
  • Edvard Munch - Пепел
  • Edvard Munch - Мужчина и Женщина Я
  • Edvard Munch - Мадонна
  • Edvard Munch - Амур и Психея
  • Edvard Munch - Поцелуй в окне
  • Edvard Munch - Смерть в комнате больного
  • Edvard Munch - Поцелуй IV
  • Edvard Munch - танец жизни
  • Edvard Munch - Четыре девочки в Arsgardstrand
  • Edvard Munch - Вечер на улице Карла Юхана
  • Edvard Munch - Обнаженная И
  • Edvard Munch - Лунный свет
  • Edvard Munch - Четырех сыновей доктора Линде
  • Edvard Munch - Меланхолия, Лора
  • Edvard Munch - ГЛАЗ в ГЛАЗ
  • Edvard Munch - Фридрих Ницше
  • Edvard Munch - Автопортрет между часами и кроватью
  • Edvard Munch - Меланхолия
  • Edvard Munch - Женщина с моря
  • Edvard Munch - Фридрих Ницше
 
Все 622 Произведения Искусства от Edvard Munch





Эдвард Мунк (Норвежский произношение: 12 декабря 1863 - 23 января 1944) был норвежский художник символист, гравер и важным предшественником экспрессионистских искусства. Его самые известные композиции, Scream, является частью серии Фриз Жизни, в которой Мунк изучить темы жизни, любви, страха, смерти и меланхолии.

Детство

Эдвард Мунк родился в деревенский дом в селе Ådalsbruk в Лотен, Норвегия христианским Мунк, сын священника. Христианская врача и медицинского работника, женат Лаура Екатерины Bjølstad, женщиной вдвое моложе его, в 1861 году. Эдвард был старшая сестра Джоан Софи (род. 1862), и тремя младшими братьями и сестрами: Петер Андреас (р. 1865), Лаура Катрин (р. 1867), и Ингер Мари (род. 1868). И Софи и Эдвард, похоже, унаследовал их артистический талант от матери. Эдвард Мунк был связан художник Яков Мунка (1776-1839), историк Петр Андреас Мунк (1810-1863).

Семья переехала в Кристиании (ныне Осло) в 1864 году, когда христианские Мунк был назначен врачом в крепость Акерсхус. Мать Эдварда умерла от туберкулеза в 1868 году, так же как и Мунка любимая сестра Джоан Софи в 1877 году. После смерти их матери, братья и сестры Мунка были воспитаны их отцом и их тетя Карен. Часто больной в течение большей части зимы и находиться вне школы, Эдвард хотел бы обратить держать себя заняты, и полученные уроки из его одноклассниками и его тетя. Христианская Мунка также поручил своему сыну в истории и литературе, а развлекали детей с яркими историями призраков и рассказы Эдгара Аллана По.

Исследования и влияния

В 1879 году Мунк поступил в технический колледж, чтобы учиться на инженера, где он преуспел в физике, химии и математике. Он узнал, масштабировать и перспективы рисунок, но частые болезни прервала учебу. В следующем году, к большому разочарованию своего отца, Мунк левой колледжа решил стать художником. Его отец рассматривать искусство как "нечестивый торговли", и его соседи отреагировали горько и послал ему анонимные письма. В отличие от бешеных пиетизма его отца, Мунк принято undogmatic позицию по отношению к искусству, писал в своем дневнике его простую цель: ". В моем творчестве я пытаюсь объяснить, жизнь и смысл ее про себя"

В 1881 году Мунк поступил в Королевскую школу искусств и дизайна в Кристиании, одним из основателей которой был его дальний родственник Якова Мунка. Его учителями были скульптор Юлий Middelthun и натуралистические художника христианского Крог. В том же году Мунк продемонстрировал свое быстрое поглощение его фигура обучение в академии в свой первый портретов, в том числе один из его отца и его первый автопортрет. В 1883 году Мунк принял участие в своей первой публичной выставке и поделился студии с другими студентами. Его полнометражный портрет Карла Дженсена-Hjell, известный богемный-о-города, заработал пренебрежительное ответ критика: "Это импрессионизм доведена до крайности. Это пародия на искусство ". Мунка обнаженные картины этого периода выжить только в эскизах, за исключением постоянных обнаженная (1887), может быть конфискована его отец.

Мунк также получил гнев своего отца за его отношения с Хансом Jaeger, местные нигилист который жил по коду "страстью уничтожить также творческая страсть", и кто выступал за самоубийство как конечный путь к свободе. Мунк пришел под его злой, против истеблишмента заклинание. "Мои идеи, разработанные в рамках влияния богемы или, вернее, под Ханса Егера. Многие люди ошибочно утверждали, что мои идеи формировались под влиянием Стриндберга и немцы ..., но это не так. Они уже были сформированы к тому времени. "В то время, в отличие от многих других богемы, Мунк был еще уважение к женщинам, а также зарезервированы и с хорошими манерами, но он начал поддаваться на пьянство и драки из его круга. Он был нерешенный от сексуальной революции происходит в то время, и независимые женщины вокруг него. Позже он оказался циничным, касающиеся половой жизни, выражается не только в его поведении и его искусство, но в его произведениях, а также, примером чему поэма называется город свободной любви. Тем не менее в зависимости от его семьи для многих его питание, Мунка отношения с отцом оставалась напряженной в связи с опасениями о его жизни богемы.

После многочисленных экспериментов, Мунк сделал вывод, что язык импрессионистов не позволили достаточного выражения. Он нашел его поверхностным и слишком сродни научным опытам. Он чувствовал, нужно идти глубже и исследовать ситуации наполняется эмоциональным содержанием и выразительной энергии. Под заповедью Jaeger о том, что Мунк должен "писать свою жизнь», что означает, что Мунк следует изучить свое эмоциональное и психологическое состояние, Мунк начал периода размышлений и самоанализа, записи своих мыслей в его "Дневник души". Это глубокие перспективы помогли перевести его в новый взгляд на его искусство. Он писал, что его картина больного ребенка (1886), основанный на смерть его сестры, был его первый «душа живописи", свой первый перерыв с импрессионизмом. Картина получила негативную реакцию со стороны критиков и от своей семьи, и вызвал еще один "насильственный взрыв морального негодования" со стороны сообщества. Только его друг христианской Крог защищал его:

Мунк продолжал использовать различные техники мазка и цветовой палитры всей 1880-х и начале 1890-х, когда он изо всех сил пытались определить его стиль. Его язык продолжал травить между натуралистическими, как видно из Портрет Ханса Егера, и импрессионистической, как на улице Лафайет. Его Ингер На последнем берегу (1889), что вызвало бурю другой путаницы и противоречий, намекает на упрощенные формы, тяжелые очертания, резкие контрасты и эмоциональное содержание его зрелого стиля в будущем. Он начал тщательно рассчитывать свои композиции для создания напряженности и эмоций. Хотя стилистически влиянием постимпрессионистов, что сложившаяся объекту, по которому был символист по своему содержанию, изображающие состояние души, а не внешней реальности. В 1889 году Мунк представил свою первую персональную выставку почти всех его произведений на сегодняшний день. Признание он получил привели к двухлетней государственную стипендию для обучения в Париже под французский художник Леон Бонна.

Париж

Мунк приехал в Париж, во время праздников Всемирная выставка (1889) и комнатные с двумя другими норвежскими художниками. Его картина Утро (1884) был показан на норвежском павильоне. Он проводил утром на оживленных студии Бонна (который включен жить женские модели) и во второй половине дня на выставке, галереи и музеи (где студенты должны были сделать копии). Мунк записано мало энтузиазма по поводу извлечения уроков-"Бонна ИТ-шины и отверстий меня это numbing'', но пользовался комментариями магистра в музее экскурсии.

Мунк был в восторге от огромного отображение современного европейского искусства, в том числе работы трех художников, которые окажутся влиятельные: Поль Гоген, Винсент Ван Гог и Анри Тулуз-Лотрека, все отличается, как они использовали цвета для передачи эмоций. Мунк был особенно вдохновлен "реакция против реализма" Гогена и его кредо, что "искусство человеческого труда, а не подражание природе", вера ранее заявил Уистлере. В качестве одного из его друзей Берлине заявил позже о Мунка ", ему не нужно пробраться на Таити, чтобы увидеть и испытать примитивной человеческой природы. Он несет свой Таити в нем. "

Берлин
К 1892 году Мунк сформулировал свою характеристику, и оригинальные, Synthetist эстетическое, как видно из Меланхолия, в которых цвет является символом нагруженных элементов. В 1892 году Союз берлинских художников Мунк предложил выставлять на своей ноябрьской выставки, первая персональная выставка общества. Тем не менее, его картины вызывали горькие разногласия (название "Мунка Affair") и через неделю после закрытия выставки. Мунк был доволен "большой шум"

В Берлине Мунк вовлечен в международный круг писателей, художников и критиков, в том числе шведского драматурга и ведущие интеллектуальные Август Стриндберг, которого он нарисовал в 1892 году. За четыре года в Берлине, Мунк набросал большую часть идей, которые составляют его основной работы, Фриз Жизни, первый предназначен для книжной иллюстрации, но позже выразил в картинах. Он продал немного, но сделал какой-то доход от взимания входной платы, чтобы просмотреть его спорных картин. Уже Мунка демонстрировал нежелание расставаться с его картин, которые он назвал его "детей".

Крик
Основная статья: Крик

Крик (1893) Окрашенные в 1893 году, крик Мунка самая известная работа, и один из самых узнаваемых картин во всех искусства. Он был широко истолковано как представляющее универсальное беспокойство современного человека. Окрашенные с широкими полосами ярких цветов и очень упрощенные формы, а также используя высокую точку зрения, мучительно цифра уменьшается до одетые черепа в муках эмоционального кризиса. С этой живописи, Мунк познакомился со своей заявленной целью "изучения души, то есть изучение самого себя". Мунк написал о том, как живопись стали:

Я шел по дороге с двумя друзьями, когда зашло солнце, вдруг, небо стало красным, как кровь. Я остановился и прислонился к забору, чувствуя себя невыразимо устал. Языки огня и крови натянутой на синевато-черные фьорда. Мои друзья продолжал идти, а я отстал, дрожа от страха. Потом я услышал огромный, бесконечный крик природы.

Фриз Жизни - Поэма о Жизни, Любви и Смерти

В декабре 1893 года, Унтер-ден-Линден в Берлине состоялась выставка работ Мунка, показывая, среди других предметов, шесть картин озаглавленном обоснование Серия: Любовь. Это начало цикла он позже назвал Фриз Жизни - Поэма о Жизни, Любви и Смерти. "Фриз жизни" мотивы, такие, как буря, и лунный свет погружены в атмосферу. Другие мотивы освещают ночной стороне любви, такие, как Роза и Амели и вампира. В Смерть в комнате больного, тема смерти его сестры Софи, которую он повторно сделал в многих будущих изменений. Драматические центре картины, изображающие всю свою семью, он рассеивается в серию отдельно и отключены фигуры скорби. В 1894 году он расширил спектр мотивов, добавив Тревога, Пепел, Мадонны и женщин в три этапа (от невинности к старости).

На рубеже веков Мунк работал, чтобы закончить "Фриз". Он написал ряд картин, некоторые из них в расширенном формате и в некоторой степени с изображением стиля модерн эстетика того времени. Он сделал деревянную раму с резными рельефами для больших Метаболизм живопись (1898), первоначально назывался Адама и Евы. Эта работа показывает, Мунка озабоченность "падение человека" миф и его пессимистическая философия любви. Мотивы таких как пустые Креста и Голгофы (оба c. 1900) отражает метафизические ориентации, а также эхо Мунка пиетистских воспитания. Весь Фриз показал впервые в сепаратистских выставке в Берлине в 1902 году.

"Фриз жизни" темы повторяются по всему Мунка работу, но найти их сильные излияния в mid1890 в. В эскизов, живописи, пастели и печатает, он кранов глубины его чувств изучить его основные мотивы: этапы жизни, роковой женщины, безнадежности любви, тревоги, измены, ревность, сексуальное унижение, и разделение в жизни и death.These темы находят свое выражение в картинах, таких как больного ребенка (1885), Любовь и Боль (1893-94), Ashes (1894), и мост. Последнее показывает вялые фигуры с безликой или скрытые лица, над которым ткацкий станок угрожающие формы тяжелых деревьев и задумчивый домов. Мунк изображал женщин либо как хрупкая, невинная страдает (см. Половое созревание и любовь и боль), так и вызывает глубокую тоску, ревность и отчаяние (см. Разделение, ревность и пепел).

Париж и Кристиана

Больного ребенка (1907) В 1896 году Мунк переехал в Париж, где занимался графическим изображением его "Фриз жизни" темы. Кроме того, он разработал свою гравюру и литографические техники. Мунка Автопортрет со скелетом Рука (1895) делается с помощью травления иглы и чернилами метод также используется Пауля Клее. Мунк также выпустила разноцветные версии "больного ребенка", который хорошо продавался, а также несколько ню и несколько версий Поцелуй (1892) Многие из парижских критиков до сих пор считается Мунка работы "насильственные и жестокие", но его выставки уделяется серьезное внимание и хорошей посещаемостью. Его финансовое положение значительно улучшилось, и в 1897 году Мунк купил себе дачу, кабина небольшой рыбак, построенный в конце 1700-х, в маленьком городке Åsgårdstrand в Норвегии.

Мунк вернулся в Christiana в 1897 году, где он также получил неохотное восприятие, где один из критиков писал: "значительное количество из этих картин были выставлены раньше. На мой взгляд, эти улучшения по знакомству ". В 1899 году в возрасте тридцати четырех, Мунк начал интимную связь с Tulla Ларсен," освобожденных "высшего класса женщина. Они путешествовали в Италию вместе и по возвращении. Мунк начал другую фертильного периода в его творчестве, в которую вошли пейзажи и свои последние картины в "Фриз жизни" серии, Танец Жизни (1899). Она стремилась к браку, и Мунк просил прочь. Мунк почти поддался Tulla, но бежал от нее в 1900 году, также отворачиваясь от нее значительное состояние, и переехал в Берлин. Его Девушки на причал, созданный в восемнадцати различных версий, продемонстрировал тему женской молодежи без негативных коннотаций. Берлин критики начинают ценить Мунка работы, хотя общественность все еще обнаружил, что его работа чуждым и странным.

В 1903-4, Мунка выставлены в Париже, где ближайшие фовистов, известные своим смело ложные цвета, вероятно, видел его работы и, возможно, нашли вдохновение в них. Когда фовистов провели собственную выставку в 1906 году, Мунк был приглашен и выставлял свои работы с ним. После изучения скульптуры Родена, Мунка, возможно, экспериментировал с пластилином, как помощь в разработке, но он мало к скульптуре. За это время Мунк получил множество комиссий для портретов и гравюр что улучшило его обычно неустойчивое финансовое состояние. После раннего периода ландшафтов, в 1907 году он обратил свое внимание снова человеческих фигур и ситуаций.

Тем не менее, осенью 1908 года, Мунка тревога, которая усугубляется чрезмерным употреблением алкоголя и драки, стал острым. Мунка пребывания в больнице стабилизировалось его личность, и по возвращении в Норвегию в 1909 году, его работа стала более яркой и менее пессимистичным. Его портрет профессора Якобсон, сделано в 1909 году, является одним из лучших Мунка. Далее яркости его настроение, широкой общественности о Кристиана наконец нагревают до его работы, и музеи начали приобретать свои картины. Он был сделан Рыцарь королевского ордена святого Олафа "за заслуги в искусстве». Его первая американская выставка была в 1912 году в Нью-Йорке.

Более поздние годы

Мунк провел большую часть последних двух десятилетий в уединении в своей почти самодостаточной недвижимости в Ekely, в Skøyen, Осло. Многие из его поздних картин праздновать сельской жизни, в том числе многих, где он использовал свой рабочая лошадка "Руссо" в качестве модели. Без каких-либо усилий, Мунк был устойчивый поток женских моделей, некоторые из которых он, возможно, имел сексуальные отношения, и которые были посвящены многочисленные обнаженные картины. Мунк иногда покинул свой дом для создания росписей на комиссию, в том числе делается для шоколадной фабрики Фрейя.

К концу своей жизни, Мунк продолжал писать беспощадной автопортретов, добавляя к его самостоятельной поиске цикла его жизни и его непоколебимой серию снимков своего эмоционального и физического состояния. В 1930-х и 1940-х годах нацисты помечены Мунка работы "дегенеративного искусства" (вместе с Пикассо, Пауль Клее, Матисс, Гоген и многих других современных художников) и снял 82 произведений из немецких музеев.

Мунка умер в своем доме в Ekely близ Осло 23 января 1944 года, примерно через месяц после своего 80-летия. Его похороны организовали нацистские осталось впечатление, с норвежцами, что он был сторонником нацистской. Осло купила Ekely имущества у его наследников в 1946 году и разрушен его дом в мая 1960 года.
[Biography - Edvard Munch - 17Ko]
Edvard Munch (Norwegian pronunciation: , 12 December 1863 - 23 January 1944) was a Norwegian Symbolist painter, printmaker and an important forerunner of expressionistic art. His best-known composition, The Scream, is part of a series The Frieze of Life, in which Munch explored the themes of life, love, fear, death, and melancholy. Childhood Edvard...
[Biography - Edvard Munch - 29Ko]
Edvard Munch was a great painter of the late 1800s. He was a Norwegian Symbolist painter whose work was a forerunner of Expressionist art as done by figures such as Van Gogh. Very poor and ill for most of his childhood, Munch received much of his schooling through tutoring by his siblings, aunt and father. It was by drawing that Munch entertained h...
[Page - Edvard Munch - 4Ko]
Edvard Munch (prononcer « Munk », ) (12 décembre 1863 - 23 janvier 1944) est un peintre expressionniste norvégien. Edvard Munch peut être considéré comme le pionnier de l'expressionnisme dans la peinture moderne. Il est très tôt réputé pour son appartenance à une nouvelle époque artistique en Allemagne et en Europe centrale, et son œuvre et son imp...
[Biography - Edvard Munch - 18Ko]
Edvard Munch (* 12. Dezember 1863 in Løten, Hedmark, Norwegen &dagger 23. Januar 1944 auf Ekely bei Oslo) war ein norwegischer Maler und Grafiker. Munch gilt als Bahnbrecher für die expressionistische Richtung in der Malerei der Moderne. In Deutschland und Mitteleuropa genoss er früh den Ruf eines Epoche machenden Neuschöpfers, und heute sind sei...
[Biography - Edvard Munch - 20Ko]
Edvard Munch (Løten, 12 dicembre 1863 - Ekely, 23 gennaio 1944) è stato un pittore norvegese. Uno dei massimi esponenti del Decadentismo e dell'espressionismo, visse fra l'Ottocento ed il Novecento. L'urlo (1893) è probabilmente la sua opera più conosciuta. Come in molti casi delle sue opere, ne ha dipinte molte versioni (tra cui una esposta alla G...
[Biography - Edvard Munch - 5Ko]
Edvard Munch (Løten, Noruega, 12 de diciembre de 1863 - Ekely, cerca de Oslo, id., 23 de enero de 1944) fue un pintor y grabador noruego expresionista. Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX. En su propio país se le considera el único artista noruego de resonancia interna...
[Biography - Edvard Munch - 6Ko]
爱德华蒙克(挪威发音:1863年12月12日 - 1944年1月23日)是一个挪威的象征主义画家,版画家和表现主义艺术的重要先驱。他最知名的成分,“呐喊”,是一系列生命的腰线,在这蒙克探索生活的主题,爱情,恐惧,死亡和忧郁一部分。 童年 爱德华蒙克出生于一个质朴的农舍,挪威Løten ådalsbruk村基督教蒙克,一个牧师的儿子。基督教是一个医生和医疗人员,已婚,一名女子在1861年,他的年龄的一半劳拉Cathrine Bjølstad。爱德华有一个姐姐,约翰梁刘柔芬(1862年出生),和三个弟妹:安德烈亚斯彼得(生于1865年),劳拉Cathrine(生于1867年),和英格玛丽(生于1868年)。梁刘柔芬和爱德华似乎从他们的母亲继承他们的艺术才华。爱德华蒙克有关画家雅各布蒙克(1776...
[Biography - Edvard Munch - 10Ko]
Edvard Munch (pronúncia norueguesa:, 12 de dezembro de 1863 - 23 de Janeiro de 1944) foi um pintor simbolista norueguês printmaker, e um importante precursor da arte expressionista. Sua composição mais conhecida, O Grito, é parte de uma série The Frieze of Life, em que Munch explorou os temas da vida, amor, medo, morte, melancolia e. Infância Edvar...
[Biography - Edvard Munch - 32Ko]
エドヴァルドムンク(ノルウェー語の発音を:12 1863年12月 - 1944年1月23日)はノルウェーの記号学者ペインター、版画家と表現主義美術の重要な先駆者だった。彼の最も有名な物、スクリームは、生命、愛、恐怖、死、そして哀愁のテーマを探求ムンクれる、生命のフリーズシリーズの一部です。 小児期 エドヴァルドムンクは、キリスト教、司祭の息子をムンクにLøten、ノルウェーのådalsbrukの村で素朴な農家に生まれた。キリスト教は1861年にローラCathrine Bjølstad、女性半分を年齢、結婚医師と医官だった。ピーターアンドレアス(1865年生まれ)、ローラCathrine(1867年生まれ)、およびインガーマリー(1868年生まれ):エドは姉、Johanneソフィー(1862年...
[Biography - Edvard Munch - 12Ko]
-- -- -- -- -- -